Centre Culturel d'Eghezée / Hall du nouvel ascenseur / Entrée des salles de spectacle

Lors d'une rencontre participative avec des usagers du centre culturel, 

j'ai proposé qu'ils associent les mots qui leur tiennent à coeur 

avec mes formes.

 

 

 

Les 16 villages d'Eghezée

Les Caïus de Prométhéa 2021

 

 

 

Gare Art Festival - Grand Duché de Luxembourg

Gare de Luxembourg-Ville été 2021, travaux réalisés lors du symposium Gare Art Festival sur le thème de l’économie circulaire.

 

 

 

 

Chez Albert Dumont

 

 

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43, rue Léon Lepage  1000 Bruxelles

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« Si à partir de vingt-six formes géométriques simples, nous avons élaboré un langage écrit, en quelques minutes d’attention prêtée à une volée de mésanges, j’entends peut-être autant de graphèmes acoustiques. […] Notre langage et leurs communications ont sans doute peu en commun, mais, entendus de près, ils n’ont rien à s’envier en matière de richesse acoustique. »

David G. HASKELL, Ecoute l’arbre et la feuille, Flammarion, p.64

 

À nos oreilles, le chant des oiseaux est bien plus harmonieux que nos conversations humaines. C’est peut-être que nous n’y entendons pas de confusion. Nulle ambiguïté. Rien d’équivoque. Peut-être même est-il dénué de superficialité. L’oiseau chante-t-il s’il n’a rien à dire ?

Notre langue française s’élabore à partir de 26 « formes géométriques simples », les lettres, 36 phonèmes qui s’organisent en syllabes, mots, phrases et nous éprouvons bien souvent des difficultés à nous comprendre.

Lorsque nous écoutons le chant des oiseaux, nous ne cherchons pas le sens, même si parfois nous tentons d’interpréter leurs échanges. Nous admirons la mélodie, le phrasé. Qui n’a rien à envier à notre langage. L’oiseau glouglotte, glappit, gazouille, zinzinule, pisote…

C’est ainsi que je regarde les œuvres de François. Comme j’écoute le chant des oiseaux. Parfois me vient une interprétation. Parfois je crois comprendre le sens du monde. Comme je me perds dans le chant des oiseaux, me laissant porter par la musique, je peux me perdre dans cet univers infini que compose un peu plus d’une cinquantaine de formes. Un monde où l’ordre et le chaos coexistent.

C’est pourquoi je préfère ne rien dire du sens de son œuvre, ne rien interpréter. Je ne pourrais qu’être mauvaise traductrice. Je préfère ouvrir les yeux et regarder.        

Françoise JOHNEN

                                                                                                                     

→ Galerie Albert Dumont

Biennale du petit format

 La Biennale internationale «Petit Format de Papier» est un projet d’exposition itinérante proposant 153 œuvres d’artistes contemporains internationaux qui exploitent de manière singulière le format d’une feuille A4.

 

23.01.2021 — 22.02.2021 : WARP — Sint-Niklaas

05.03.2021 — 11.04.2021 : Le Grand Curtius — Liège

 

https://www.museedupetitformat.be/blog/

 

Le Voyage à Xhignesse - édition 2020

DISSYMETRIA est composée de 3 stèles en béton peintes avec des compositions de formes colorées issues de mon lexique. Ces peintures rappellent la tradition des fresques romanes. A chaque stèle un volet de conception picturale semblable est articulé, son format est réduit en conservant les proportions.

Diptyque ne veut pas dire «effet miroir» car la réciprocité d'un panneau à l'autre n'est pas assurée et à côté de la symétrie, considérée comme sécurisante et souvent associé à l’équilibre et à l’harmonie, on reconnaît à la dissymétrie un rôle fondamental pour qu’une histoire émerge, un jeu nécessaire pour que quelque chose se passe empêchant les éléments de se figer en un face-à-face stérile et pour que la vie émerge de cette articulation des différences.

L'exposition est organisée par Lieux-Communs 

à l'Eglise Saint Pierre de Xhignesse 

 

Plan d'accès

 
Annouk Thys

Adina Ionescu Muscel 

Sofhie Mavroudis

Irina Maloir

Florence Lenain

François Huon 
 
Julien Brunet

Mural Tubize

Il y a, vers le centre de Tubize, le musée de la Porte (petit musée local) qui conserve dans son nom le souvenir qu’il y eut là une porte d’entrée. L’entrée des villes était jadis marquée par des portes monumentales du style architectural en vogue.  Les éléments décoratifs et narratifs disaient l’esprit et la gloire de ces villes. Elles sont aujourd’hui l’emblème des lieux qui les ont conservés. La nouvelle porte d’entrée de Tubize, c’est le rond-point du TGV.  Au moyen âge,  on disait que la ville rendait libre. Figurer l’idée du libre accès accordé aux usagers, c'est le message de cette peinture à l’entrée de Tubize; à l’image d’un code d’accès librement accordé (une référence à l’esprit collaboratif, né du monde de l’informatique, sous la forme de l’open source), une invitation à entrer en relation.

C'est une très grande peinture murale sur un mur circulaire en béton situé sur le rond-point dit « du TGV »  à l'entrée nord de Tubize. Cette peinture s’organise en 4 bandes horizontales de 60 cm de haut, déroulant une succession de formes de mon alphabet plastique. 

Celui-ci reprend les formes obtenues par la découpe d’un carré en deux dont une partie opère soit une translation ou une rotation, pour se recoller et créer une forme nouvelle plus complexe.

Ce sont  des  signes ouverts, sans signification précise, visant à évoquer l’idée d’une langue, d’un code linguistique imaginaire.

 

Projet à relocaliser

Certains projets n'ont pas lieu là où ils étaient prévus; celui ci cherche un endroit pour exister.
Merci d'utiliser le formulaire de contact si vous avez une suggestion.

Pour voir quelques projets d'art public c'est →ICI 

Principe actif

Transformation du symbole du principe féminin

par scission, déplacement et recollement 
(extrait d'une série de 13)

Enduit sur multiplex, 21 x 29,7 (chaque) -  HUON 2019

subcinctus (exposition terminée)

Coiffes pour socles de marbre

Biennale d'art urbain de Huy (sept 2018)

Dédale 2018 → biennale d'art en milieu urbain

Zoé Byloos 

Emmanuel Dundic

Marion Fabien

Benoît Félix

François Goffin & Jean-Philippe Tromme

François Huon

Charlotte Kinon

Luc Navet

Ma participation à la biennale d'art urbain DEDALE consiste en l'insertion de 13 stèles dans le parc de Vierset (ouvert 24/24). Sur ces stèles, 13 transformations du symbole de la radioactivité.

Le thème de cette édition « TABOU » renvoie aux interdits, concept opposé au sacré, indispensable pour la cohésion des sociétés. Les interdits varient selon les lieux et les époques. La transgression du tabou est censée entrainer de graves désordres au sein du groupe social (tribu ou autre type de groupe).

Il m’a semblé pertinent à Huy d’appliquer mon procédé de fabrication au symbole de la radioactivité. Comme le tabou, la radioactivité fait peur; comme le tabou, un mauvais usage provoque de graves désordres. Mais le symbole de la radioactivité, lui, est inoffensif. 

Le symbole de la radioactivité fait partie des signaux et des symboles qui visent à l’univoque : l’information doit être transmise sans distorsion (les transmissions sont d’ailleurs une unité spécialisée de l’armée dédiée à la transmission de l’information). 

Sur le plan du langage, l’information est à l’extrême opposé de la poésie. 

Moi qui aime l’équivoque, le jeu qui trouble, et la poésie, j’ai choisi de réaliser 13 stèles en béton (partie visible 38 x 60 cm) reprenant (peintes en jaune et noir) diverses façons de transformer le symbole de la radioactivité par une scission puis une recomposition autre. Ces stèles seront disposées comme dans les vieux cimetières anglais, pas alignées et pas trop droites, parfois inclinées vers l’avant.

TROPHEES

Réalisation des trophées remis aux entreprises qui se sont distinguées dans les domaines de l'économie circulaire, du développement durable ou de l’innovation agricole en Brabant wallon.

 6 objets tridimensionnels en bois de hêtre et en aluminium brossé