Biographie
François
Huon , artiste belge, sculpteur, peintre, graphiste né le 22.10.1964
à la rue Jean Jaurès à Bois-Colombes (F)
1989,
diplômé de l’atelier de
communication graphique dirigé par Luc Vanmalderen (La
Cambre, Bruxelles)
Dès
1995, il élabore un système de formes obtenues par une méthode
originale : la découpe d’un carré en deux dont une partie opère
soit une translation ou une rotation, soit un changement d’axe pour
se recoller et créer une forme nouvelle plus complexe. Il entend
fonder sa démarche sur l’établissement d’un code linguistique
graphique apte à composer des œuvres dans toutes les dimensions,
registres et matériaux. Ce programme l’amènera à créer des
œuvres en relation avec les contextes spatiaux, sociaux ou
historiques sous forme d’interventions éphémères ou
d’intégrations artistiques durables en Belgique et à l’étranger.
Il
est Professeur de Pratiques Expérimentales à l’Ecole des arts de
Braine-l’Alleud (B). Son atelier est à Rebecq où il vit, dans
l'ouest du Brabant Wallon.
Entretien
Comment
décririez-vous votre approche artistique?
Mon approche
artistique peut se décrire comme l'élaboration d'un langage
plastique personnel. J'ai établi, dans la première partie de ma vie
artistique, une méthode de création de formes simples, un système
ouvert laissant toujours le champ libre aux nouvelles possibilités.
Puis j'ai fait l'inventaire de ces formes afin de constituer une
phraséologie propice à s'adapter à toute sorte de situations
contextuelles.
Matière,
forme ou support, qui prime? Et pourquoi?
Matières,
formes, supports découlent de l'organisation de l'oeuvre liée à sa
signification. Si les formes sont établies par avance, j'aime que
les supports et les matières restent simples et lisibles. C'est la
même chose pour les modes d'assemblages que je cherche à
restreindre pour chaque réalisation. Parfois, le support c'est les
formes mêmes qui se tiennent les unes aux autres.
L'unité reste
une qualité première d'un objet artistique, gage de sa résistance
physique et actuelle.
Votre
rêve d'artiste?
Mon rêve est que mes
réalisations apportent des réponses appropriées et originales.
Comment
vous décririez-vous en un mot?
Une
personne très proche de moi dit que le mot «interprétation»
pourrait me décrire; dans le sens d'action d'expliquer, de révéler
la signification d'une chose obscure, son résultat.
Panorama
Elaboration
Je
m'implique dans la réalisation de mes oeuvres, le processus de
transformation des matériaux en pensée artistique est une joie
quotidienne. J'apprends de nouvelles techniques si le besoin s'en
présente.
Usage
Utilitaire:
je trouve important que l'art puisse avoir une fonction sociale,
comme dans l'art public, dans la réalisation de trophées ou dans
l'enseignement.
Artistique:
je conçois mes
oeuvres comme remède contre les servitudes plutôt que comme
placement sur le marché de l'art. Leur vertu est l'accompagnement
gracieux des personnes dans leur vie de tous les jours.
Rituel:
l'aspect sacré de
l'art se reconnaît dans la sincérité et l'honnêteté de son
auteur.
Contenu
Explicite:
la forme parle
directement.
Implicite:
se révèle lorsqu'on est en présence prolongée d'une oeuvre.
Curriculum
vitae
Expos
personnelles depuis 2017
2017
Bergamo (It), Studio Vanna Casati
2017 Hierges (Fr), Dans la tour médiévale du château
2018
Louvain-la-Neuve (B), création des trophées INCIDENCES - économie
en Brabant Wallon
2020
Bruxelles, Galerie Albert Dumont: Luc Etienne / François Huon
2021 Woluwé-Saint-Lambert
(Burxelles), NOVATION, installation art urbain (org. Lieux-Communs)
2021 Bruxelles Création des trophées “Caïus” du
mécénat d'entreprise (Prométhéa)
Expos
collectives depuis 2017
2017
Ile de Tinos, Cyclades (GR): biennale d'art urbain: Le Labyrinthe
2017 Ixelles (B), galerie Peinture fraiche: la géométrie
non-euclidienne
2018
Bruxelles (B), galerie M. Ehmer : Labyrinthe, biennale de Tinos (Gr),
curatrice : Mireille Liénard
2018 Huy (B), Biennale d’art urbain, Dédale
2018 Tournai (B), Art dans la ville, Saint Piat :
IN FILUM
2018 Casablanca, Rabat (Mc), Art & Math
2019 Saint-Gilles, Bruxelles:
Subcinctus
2019 Xhignesse (B), église saint
Pierre, Le Voyage à Xhignesse (org. Lieux-Communs)
2020 Xhignesse (B): diptyques,
Eglise saint Pierre, Le Voyage à Xhignesse (org. Lieux-Communs)
2021
Ouest du Brabant Wallon (B): Kunsten Bois des Arts, 6 oeuvres dans 6
communes
2021 Gare de Luxembourg-ville (L):
résidence internationale «Gare art Festival»
2022 Tournai (B): MuFlm, BORDER, triennale d'Art Contemporain
Intégrations
artistiques publiques
2000
: Calepinage du sol de l’espace culturel provincial du Hainaut, La
Hestre
2007-2008 : Halls,
parkings du médiateur et service social de la Région Wallonne à
Namur
2011 : Murs intérieurs
du tribunal de la jeunesse à Nivelles (Brabant Wallon)
2013 : Peinture murale à Antoing (Hainaut occidental)
2014 : Peinture murale commémorative
des valeurs nées du conflit 14-18, Braine-l’Alleud
2018 : Peinture murale (170 m²) sur le mur circulaire du
rond-point TGV à l'entrée de Tubize
2021-2022 : Peintures
murales sur et dans le bâtiment du Centre Culturel & Sportif
d'Eghezée
Petits
assemblages (bois et laiton) en volume de formes peintes
Tableaux
90 x 90 cm
Assemblages
en volume de formes métalliques
Formes
installées
Formes
transformées
Séries
Signes
et objets
Stèle,
panneau, blocs
Art
public
